Escuela de Cine con fines de lucro o no



Para una universidad dedicada a disciplinas de la veta del entretenimiento como la música y el cine, a primera vista tiene poco atractivo, ya que los trabajos que allí se realizan pocas veces trascienden al plano de mercado y, en el mejor de los casos, llegan a ser proyectos sin fines de lucro que abren las puertas a sus creadores en cuanto a su futuro profesional, constituyéndose  éstas universidades como “semilleros”. Pero, vamos a ser realistas, éstos son los menos.

 

Escuela de Cine con fines de lucro o no

Pero existe otra alternativa, como la de Full Sail, una escuela de formación profesional con fines de lucro, siendo que las instituciones centradas en el entretenimiento de todo tipo están confiando cada vez más en argumentos de venta asertivos e instalaciones cada vez más complicadas, ya que compiten por una generación criada bajo las cámaras de YouTube y GoPro.

El año pasado, la Universidad de la Escuela de Artes Cinematográficas de California del Sur abrió su propio teatro Imax, donde a los estudiantes se les enseña cómo hacer películas de gran formato y manipular imágenes en 3D. El Colegio de Dodge de Cine y Artes Audiovisuales de la Universidad de Chapman, cerca de Anaheim, California, EEUU; tiene un nuevo estudio de 52 millones de dólares y 7 mil metros cuadrados y construcción de aulas, así como una compañía de producción de películas con fines de lucro, donde las películas están dirigidas por ex alumnos, con tripulaciones compuestas en gran parte de ex alumnos y estudiantes.

En Full Sail, una de las escuelas de entretenimiento más agresiva en expansión, nuevas instalaciones incluyen un período de 3 meses: “la experiencia del usuario de laboratorio” dedicado al estudio de comportamiento de los jugadores de videojuegos; una etapa de doblaje Dolby equipada; y un complejo de 2,2 hectáreas con un elegante teatro de 500 asientos y un estudio de grabación conocido como el “templo del audio”.

Pero el rápidamente cambiante panorama escuela de cine ha dado lugar a lo que un profesor de negocios podría referirse a “la confusión de mercado”. Nunca han tenido tantas opciones de escuelas de cine como hoy día, y nunca ha habido mayor desconcierto acerca de a dónde ir (o si ir en lo absoluto).

Gran parte de la confusión parece estar centrado en la carga dura de si las que se ofrecen como fines de lucro, recogiendo el desbordamiento de las escuelas tradicionales más selectivas.

 

El Panorama

En cierto modo, todas las escuelas de entretenimiento están compitiendo por relevancia. Tan recientemente como en la década de 1990, si deseabas una carrera en las películas que casi tenía que ir a la escuela de cine (era el único lugar donde podía tener acceso a las herramientas costosas del oficio). En aquel entonces, el costo de un sistema de edición de vídeo por lo menos 25 mil dólares. Ahora, los cineastas aspirantes pueden obtener un sistema de edición basado en la computadora portátil por 1.500 dólares, mientras que una educación cinematográfica puede ejecutar fácilmente 80 mil dólares.

Así que las escuelas han evolucionado para poner más énfasis en el proceso de filmación en colaboración. “Los estudiantes entrantes pueden saber cómo operar una cámara”, dijo Bob Gazzale, presidente de la organización no lucrativa del Instituto de Cine Americano en Los Angeles, cuyo recuento conservatorio directores como David Lynch y Terrence Malick como graduados. “Lo que les enseñamos es la forma de trabajar juntos para contar una historia”.

Las escuelas también están cambiando al mismo ritmo que la industria del entretenimiento, que es irreconocible en comparación con los días en que Martin Scorsese era un estudiante de cine en la Universidad de Nueva York y Michael Bay en Wesleyan. Los efectos visuales generados por computadora han sustituido a las estrellas de cine como la razón principal de las ventas de boletos de cine en masa. China se está convirtiendo rápidamente en número 1 del mercado de taquilla de Hollywood. Netflix está haciendo películas casi al mismo tiempo como Paramount. Grandes estudios esperan ahora que los cineastas ayuden a crear spinoff’s de videojuegos. Y la televisión ha robado gran parte de calor cultural y financiero de una película.

Para mantenerse al día, los administradores han ampliado sus planes de estudio. La escuela de cine se utiliza para significar esencialmente aprender a dirigir, escribir y filmar una película. Ahora los estudiantes van a estudiar la escritura y la producción de televisión, medios digitales, animación por ordenador o el diseño de videojuegos. Si una imagen se mueve, hay un programa para ello. Y que se adquiera la “veta lucrativa” desde la misma casa de estudios es algo bastante bueno.

Acerca de Natán Gasparotti 377 Articles
Ha estudiado Licenciado en Ciencias de la Comunicación en la UCSF. Fotógrafo, escritor y corrector; cuyos gustos diversos, curiosidad y sed de conocimiento lo han llevado a desempeñarse como escritor para redes de blog sobre temas de interés.
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